Tipps für das perfekte Panorama:

Das ist eine Panoramaaufnahme, die ich bei meinem Urlaub auf Gran Canaria vorbereitet habe. Was gibt es zu beachten:

1. Man sollte ein Stativ verwenden. Wenn man das nicht dabei hat, muss man darauf achten beim Fotografieren der Sequenzen auf einer Ebene zu schwenken. Außerdem muss man aufpassen, dass der Horizont gerade ist. Dabei kann ggf. die eingebaute Wasserwaage der Kamera helfen.
2. Je nach Motiv hochkant oder quer folgt jetzt das Fotografieren der Sequenzen von einer Seite zur anderen. Um einen guten Übergang der Bilder bei der späteren Verarbeitung zu erreichen, sollte man die Bilder zu 1/3 überlappend ablichten. 
3. Die Bilder für das Panorama werden in einem Bearbeitungsprogramm (z.B. Photoshop Elements 9) mittels Photomerge verbunden. In der Regel schafft die Automatik gute Ergebnisse. Am Schluss werden noch die Kanten gefüllt. Fertig ist das Panorama! 

Habe ich etwas vergessen?

Jetzt, aber!

Oje! Jetzt habe ich in den vergangenen Wochen seit meinem Urlaub soooo viele Fototutorials und -bücher gelesen, dass mir echt der Kopf schwirrt. Muss erstens endlich einmal einige Dinge davon umsetzen und zweitens hier mal ein paar Lerntexte einpflegen, damit die Sachen in meinem Kopf bleiben...

Pre-Shot-Routine...was Hänschen nicht lernt!

Am Sonntag war ich das erste Mal in diesem Jahr Golf spielen. Im Sommer sind es genau zehn Jahre, dass ich mit dem Golf begonnen habe und ich denke, dass ich ordentlich spiele...
Auf der Runde habe ich immer noch an meine Fotosession vom Tag zuvor gedacht und da fiel es mir auf, als ich mich auf meinen nächsten Schlag vorbereitete... Beim Golfen gehe ich an meinen Ball, sehe wie er liegt, wo er liegt, wie weit es noch bis zum nächsten Ziel ist, bedenke welchen Schläger ich für welchen Schlag brauche und visualisiere, wie der Schlag aussehen könnte und soll...Das muss ich auch genauso beim Fotografieren machen! Okay es wird einige Zeit der Übung brauchen bis es mir genauso in "Fleisch und Blut" übergeht wie beim Golfen aber ich muss es versuchen!
Hier sind also die Dinge, die ich bei der Pre-Shot-Routine beachten muss:

1. Einstellungen checken - Ist die Kamera im richtigen Modus? Blende? ISO? Auslösungsart? Fokuseinstellung? Haben sich unbemerkt Einstellungen "verstellt" wie Dioptrieneinstellung am Sucher oder die Belichtungskorrektur?
2. Rahmen füllen - Nimmt das Motiv den meisten oder mindestens 80% des Bildes ein? Wenn nicht, dann näher herangehen oder zoomen. 
3. Vorfokussieren - Den Auslöser halb durchdrücken, damit die Kamera die Belichtung messen kann oder über das Infomenu die getroffenen Einstellungen prüfen. 
4. Fokus prüfen - Was stelle ich in den Fokus? Bei einem Portrait also immer die Augen fokussieren und sonst eben die wichtigste Stelle!
5. Bildaufbau - Nach dem Fokussieren den Auslöser halb gedrückt halten und auf die Gestaltung achten. Ist der Aufbau so wie man es sich vostellt? 
6. Auf die Ecken achten - Bevor ich den Auslöser durchdrücke, fahre ich die Ecken des Bildes ab. Ist da etwas, was mich stört? Wenn ja, den Aufbau ggf. neu beginnen.
7. Auf den Hintergrund achten - Hier gilt das Gleiche. Was spielt sich hinter meinem Motiv ab? Wenn es nicht passt oder nicht schön aussieht, noch einmal einstellen oder den Bildaufbau oder die Richtung ändern. 
8. Einatmen und Luft anhalten - Dabei den Auslöser langsam und bedacht durchdrücken. Das hilft eine Verwacklung zu vermeiden, besonders wenn die Belichtungszeit grenzwertig lang ist. 

Habe ich etwas vergessen?

Trottel...

Ich muss etwas gestehen. Ja, ich lerne noch und mache daher Fehler! Eigentlich wäre das mein klarer Favorit gewesen! Eigentlich! Ich fand es klasse, in der Bonner Innenstadt Menschen zu sehen, die in Karnevalskostümen und bier-ernsten Minen einkaufen und spazieren gingen. Der oder besser die Fehler waren aber Folgende: Okay, ich habe zunächst vergessen, den Autofokus nach den kontinuerlichen Modus einzustellen, der Bewegungen verfolgt. Aber der eigentliche Fehler war und für den könnte ich mich echt ohrfeigen...Ich habe nicht bemerkt, dass sich die Dioptrien-Einstellung am Sucher verstellt hatte!!! Ihr seht also das Bild eines weitsichtigen Fotografen...

Gotcha!

Nachdem ich in den letzten Tagen zwei Bücher von Thomas Leuthardt über "Street Photography" verschlungen habe, wollte ich das heute unbedingt mal ausprobieren. Ich werde die Bilder von denen ich glaube, dass sie gut geworden sind gleich auf flickr laden. Anfangs ist es schon ein wenig seltsam fremde Menschen zu fotografieren, aber es ist eigentlich nur eine Reportage. Die Reportage über einen Tag in der Bonner Innenstadt. Technisch gesehen, war aber auch das nur eine Übung. Diese Art von Photographie verlangt einen eigenen Umgang mit den Einstellungen der Kamera. Ich habe dieses Mal mit der 50 mm Festbrennweite fotografiert. Bei den Einstellungen stellte sich heraus, dass folgendes Setting die besten Ergebnisse brachte: P-Modus, Serienbild, ISO 400, Belichtung -0,7 EV.

Objektiv bleiben

Nachdem ich mich mit dem Kitobjektiv meiner Kamera abmühe und mich ärgere, dass für verschiedene Motive die Lichtstärke einfach nicht ausreichend erscheint und natürlich aus Neugier schaue ich mich nach Objektiven um und habe mich immer gefragt, was wohl die Gütekriterien sind. Ich möchte hier sieben Kriterien für einen Objektiv-Check ausführen, denen ich in Zukunft in Frage kommende Linsen unterwerfe:

1. Blendenüberstrahlung?  - Selbstverständlich ist die Überstrahlung ein allgemeines Problem. Hier ist jedoch von der Suche nach der Schwäche eines Objektives die Rede. Beim Fotografieren von direkten Lichtquellen  kann aufreten, dass die Lichtquelle auf dem Bild eine sternförmige Verzeichnung erfährt, die den Lamellen der Blende des Objektives entsprechen. Diese Veränderung hängt direkt mit der Anzahl und Qualität der verbauten Lamellen zusammen. Man kann sich dieses Bild vorstellen, dass mit einem Objektiv gemacht wurde, dass zum Beispiel sechs mäßig verarbeitete Plastiklamellen besitzt im Gegensatz zu einem hochwertigen Objektiv, das im Extremfall bis zu 120 fein aufeinander abgestimmte Lamellen besitzt (Sanfter Lichthof versus Weihnachtsstern!). 
2. Lensflares? - oder auch Lichtreflexe in der Linse gelten manchmal als Stilelement doch hier soll im Sinne von möglichen "Nebenbildern" z.B. der Sonne die Schwäche einer Linse geprüft werden. Da man prinzipiell durch Gegenlichtblenden und Abblenden den allgemeinen Effekt abschwächen kann, sollte man darüber hinaus bei offener Blende nach Kontrastverlusten Ausschau halten. 
3. Auflösung? - In vielen Fachzeitschriften ist in diesem Zusammenhang von MTF-Werten die Rede. Allerdings ist mir als Laien das nicht sehr verständlich und ich weiß auch nicht, ob es dafür nachvollziehbare Kriterien gibt. Sei´s drum! Es ist sicher von Bedeutung welche Auslösung das Objektiv erzeugen kann, was sich darin zeigt, dass hohe Kontraste dargestellt werden können. Also auch hierbei gilt, mit der eigenen Kamera und dem zur Wahl stehenden Objektiv ein Bild machen und die Kontraste selbst prüfen. 
4. Verzeichnung? - Hiermit ist gemeint, wie stark ein Objektiv (insbesondere bei niedrigen Brennweiten) Linien, die parallel zu den Rändern laufen, verzeichnet. Es gibt tonnen- und kissenförmige Verzeichnungen. Hier werden die "Jünger" von Bildbearbeitungssoftware zwar aufheulen, aber nicht alle Auswirkungen einer solchen Schwäche lassen sich mit gutem Resultat korrigieren. Wie ich gelernt habe, habe manche hochwertige Objektive eine Markierung am Einstellring, der zeigt, wo die Verzeichung "neutral" ist, darüber und darunter sind dann tonnen- oder kissenförmige Verzeichnungen zu erwarten. 
5. Vignettierung? - Jaja! Ich weiß, es gibt natürliche, künstliche und digitale "Abschattungen", die am Rand des Bildes auftreten können. Ich will nur darauf achten, ob und wie stark es insbesondere bei kurzer Blende zu beobachten ist. 
6. Bildfeldwölbung? - Was darunter zu verstehen ist, kann man sich vorstellen. Auch hier kann es sich um ein Stilelement handeln, aber wenn das Objektiv dauerhaft so etwas aufweist, ist das doch eher störend...
7. Chromatische Aberration? - Oje! Auch hier erinnere ich mich schmerzlich an die Physik aus Schule und Studium. Okay, wir werden nicht von Lichtbrechung und den unterschiedlichen "Prismen" oder Gläsern sprechen. Aber Tatsache ist, dass bei entsprechender Qualität der Linsen bei Fotos, die mit offener Blende geschossen werden, Farbmuster oder -flecken zu beobachten sind...

So, ich hoffe, dass ich mir das alles, das nächste Mal merken kann und vor allem beherzige, wenn ich wieder mit großen Augen über die Anschaffung eines neuen und besseren Objektives nachdenke...

Es kommt auf die Länge an...

Gestern ging es zur "Fischtreppe" an die Sieg. Da wollte ich einerseits die unterschiedlichen Brennweiten testen, die es für verschiedene Motive braucht und andererseits noch einmal etwas mit den Verschlusszeiten experimentieren. Nebenbei bemerkt, wähnte ich mich in verklärter Einsamkeit, aber da ging es zu wie in "Königswinter am Rhein". Horden von Menschen, spielende Kinder, Typen in Outdoorjacken, die aussahen als würden sie sich auf einem Marsch zum Nordpol einstellen, Damen in Kunstpelz mit rosafarbenen Ohrwärmern usw. Im Nachhinein könnte ich mich fast ärgern, dass ich sie nicht zum meinen Motiven gemacht habe...
Aber egal! Habe mich, als ich feststellte, dass leichtes Weitwinkel einfach nur langweilig war, darauf verlagert mit leichtem Tele also 85 bis 100 mm zu fotografieren. Dabei bin ich selbstverständlich in die Falle gegangen, dass man schnell versucht ist, wenn der Bildausschnitt nicht gefällt, die Vorzüge des Kitobjektives zu nutzen und zu zoomen...Dabei allerdings macht man schnell den Fehler sich wieder mit der Schärfentiefe zu vertun. Also wieder etwas gelernt!
À propos, Gelernt! Gestern hatte ich Handschuhe dabei...Ja, ich bin schon ein schlaues Kerlchen. Aber nun weiter im Text... Okay! Brennweiten zeigten einmal wieder bei "Pseudo-Makro" die besten Ergebnisse...
Dann kam ich auf die glorreiche Idee, das Gelernte aus dem Fotokurs in Bezug auf lange Belichtungszeiten bei fließenden Gewässern anzuwenden. Wie war das noch!? Zeitvorwahl, mindestens zehn Sekunden einstellen (Stativ hatte ich mir extra aus dem Auto geholt) und los geht´s, damit das Wasser so schön romantisch aussieht wie Zuckerwatte!... - Mist! Mist! Mist! Was ich auch anstellte, die Bilder waren völlig überbelichtet! Also ISO runter, Abblenden...das ganze Programm! Aber nix half...Das muss ich mir also noch mal genauer ansehen! Bin aber auch dankbar für jeden Rat!?